上一张专辑确实是经典，也让美利坚见识到了秦疆的厉害，但也并非没缺点。

金云浩就能感受出来，华夏制作人在欧美的水土不服。

奇迹时代常年混迹美利坚乐坛，他是有音乐敏感度的， 金云浩知道美利坚的录制核心是：瞬态优先于持续共鸣。

看的明白吗？

看不明白用大白话解释一下，要瞬间爆发！

音乐上来就是“鼓槌打鼓皮”“镲片震动”那出声一瞬间的短促高音。

这就是为什么，听国内摇滚，感觉鼓的听感有些圆润，打击感弱了一点。

正是这个原因。

要达成这种效果也需要多方面的配合，上鼓皮紧调，或者用单层上鼓皮。

而国内爱用双层静音皮。

并且还要控制阻尼，即便对音乐不懂也知道吧，过度阻尼会削减瞬间爆发。

同样的麦克风的摆放也不同，阿美莉卡的收音器材一般只距离鼓皮3–5Cm，要的就是录制那瞬间的原生态感觉，而喜欢把话筒摆很远，追求空间感，后期再用插件塑性就没有“呼吸感”了。

两种制作风格，没有谁对谁错，就纯粹是音乐理念不同。

国内更看重人声，人声是绝对的主角，所以乐器都是伴奏，更追求长期共鸣。

同时国内的录制方法也算一个兜底方案，依靠重度阻尼，能够“掩盖调音缺陷和混音缺陷，现在的歌手……当然没有说全部歌手都是这样。

总之，在金云浩看来，上一张专辑的制作人，还是有点华语音乐制作人的缺陷。

而日韩音乐是比较贴合阿美莉卡制作方式的，邀请夏日美梦来联合制作，能够非常好的弥补这个缺点。

“李期老师今天不会来。”横平一舟说。

“对对，今天是李期老师女儿的生日，前两天就请假了。”高木说。

“陪女儿好，陪女儿好。”管古一郎嘟囔了两句。

“要不先看看，目前专辑收录的几首歌吧。”阿坚说。

工作人员过来与金云浩签署了保密协议，后者才能看目前的七首歌。

《U Make Me Wanna》《StarbOy》《yOU are nOt alOne》《STAY》《One Of The GirlS》《Immigrant SOng》《StairWay tO Heaven》

其中《TitaniUm》在欧美顺手录制完了。

“这……风格也太多变了吧。

硬核摇滚、另类R＆B、复古流行……”金云浩揉了揉额头，“我有一个感觉，不知道，是不是我的错觉。

感觉这些歌曲，是从五六张专辑之中抽出来的主打歌。”

“对的，这就是老板写歌的特点。”门外突然传来一道男声。

众人回头看，嗯？

是李期。
本章未完，请翻下一页继续阅读.........